Ahora quieren buscarle sucesora. Una de las que más suena es Wild Cards, en la que Martin es el editor y coordinador. Después de la II Guerra Mundial se desata un virus que da a la gente superpoderes o deformidades. Tiene buena pinta para quienes les guste este tipo de ciencia ficción. Otra es The Witcher que se estrenará a finales de año y donde veremos a Henry Cavill, que ha querido dejar atrás su personaje del “hombre de acero”, interpretando a un brujo cazador de monstruos. En mi opinión y como friki de todo lo relacionado con Superman, sí, el traje le quedaba que ni pintado pero la actuación dejó mucho que desear comparada con sus predecesores, y el guion sigue siendo mucho mejor el original. Aun así, habrá que darle una oportunidad. Precisamente Cavill aparecía en Los Tudor, una serie que, por cierto, me encantó. Su productor, Michael Hirst, creó también Vikingos que cuenta las aventuras de Ragnar Lodbrok, un guerrero nórdico. La sexta temporada se estrenará en otoño y podría ser la última. Falla la dirección pero es aceptable. Incluso hay quienes piensan que es un intento frustrado de Juego de Tronos.

Capitalismo, democracia, anarquía… The Society, estrenada hace poco, trata de unos adolescentes de Nueva Inglaterra que regresan a su pueblo después de un viaje y todos han desaparecido. Por otro lado tenemos Los ojos del dragón de Stephen King que es la última de sus novelas llevada a la televisión. Durante la mayor época de esplendor de King dedicada al terror, quiso probar con la fantasía y con toques mágicos en un ambiente medieval dentro del universo de La torre oscura. Esta última fue llevada al cine hace un par de años y no quedó en muy buen lugar. Siguiendo con la magia, HBO promociona ya La materia oscura, que apunta fuerte y corresponde a la trilogía de literatura fantástica de Philip Pullman. Va de unos niños que viven en un mundo encantado donde el futuro de la humanidad depende de ellos.

Mientras algunos estaban sufriendo con los spoilers, otros estábamos viendo la que dicen que es la joya del año, Chernobyl. Las imágenes del principio recuerdan a Expediente X pero en tan solo cinco episodios cuenta uno de los mayores desastres nucleares de la historia y hace que te enganches desde el primer capítulo. Aunque en el tercero baja el ritmo y conozcas lo sucedido, te deja con ganas de más.

Y una de policías para acabar. Cuatro temporadas lleva ya el detective Harry Bosch investigando desde Los Ángeles. La serie, comprada por Amazon, está basada en las magníficas novelas de Michael Connelly, implicado también en la producción y eso se nota. Aparte de la trama principal, se crean subtramas con los compañeros de Bosch y con su hija. Además han confirmado una quinta temporada y esperemos que haya más.

El martes pasado, 30 de abril, se celebraba el Día Internacional del Jazz. Probablemente uno de los más conocidos de este género fue Louis Armstrong aunque hubo muchos otros: Miles Davis, Ray Charles, Ella Fitzgerald o Billie Holiday que dejaron marcada a toda una generación. Todos tuvieron en común una infancia humilde y bastante complicada. Hoy en día siguen sus pasos artistas como Diana Krall, Norah Jones, Michael Bublé, Kurt Elling o Jamie Cullum que combinan otros estilos sin olvidar este. Y es que ya lo dijo el saxofonista Steve Lacy: “El jazz es como el vino. Cuando es nuevo es solo para expertos, pero cuando envejece todo el mundo lo quiere”. De hecho, para Amy Winehouse fue muy significativo. Creció con las canciones de Frank Sinatra que le cantaba su padre para más adelante componer ella misma sus propios ritmos polifónicos y a la vez melancólicos, mezclando soul, R&B y jazz, que la llevaron a la popularidad más absoluta.

En el cine también ha tenido su espacio. La primera cinta sonora fue ‘El cantante de jazz’ en 1927. Casi había texto y la mayoría de las escenas eran musicales. Incluso la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos la consideró ‘cultural, histórica y estéticamente significativa’ en 1996. Algo más reciente es ‘La La Land’ (2016). El protagonista es un pianista de jazz que sueña con abrir su propio local. No solo fue un éxito en taquilla, arrasó igualmente con la mayoría de los premios a los que estaba nominada.

Por otro lado, en la serie de televisión ‘Breaking Bad’ también hacen un guiño al músico Walter White, que así se llama el protagonista que hace de profesor. Además uno de los discos del trompetista es ‘Breaking Good’ que, al oír las primeras notas del álbum, te transporta rápidamente a un auténtico bar de Luisiana del siglo pasado.

Pero no hace falta ir a ningún sitio porque Logroño vive estos días una nueva edición del Ciclo de Jazz. El Teatro Bretón reunirá hasta finales de este mes a Charles McPherson Quartet, asesor del mismísimo Clint Eastwood para una de sus películas; Patáx, una mezcla de salsa y flamenco; Andrea Motis y Joan Chamorro Quartet, con la que Quincy Jones compartió escenario, y Ramón Valle, un referente del jazz latino. Las calles también sonarán este año con La Rioja Big Band y los Crazy Jazzers.

El Ciclo de #Jazz regresa al @TeatroBreton de #Logroño

Comienza el próximo jueves, y contará con 6 actuaciones, 2 de ellas saldrán a la calle pic.twitter.com/A6i4qhcvTl

— TVR Rioja Televisión (@tvrioja) 30 de abril de 2019

Mayo suena a jazz. No hay que ser un experto musical ni un esnob para entender este tipo de melodías como dicen por ahí, basta con escuchar y dejarse llevar.

Parece que ha habido una revolución en las plataformas de streaming. Según los críticos, “La maravillosa Sra. Maisel”, que es una de las series más destacadas para ellos, solo se puede ver en Amazon Prime Video. Pero, ¿quién decide si es la mejor y qué precio estamos dispuestos a pagar por verla? Lo mismo pasó con “Arde Madrid”, una de las producciones españolas que más apoyo recibió el año pasado y que pertenece a Movistar+. También esta prepara “Paraíso”, la versión española de “Stranger Things”.

Una de las pocas que me han gustado últimamente es “La maldición de Hill House” de Netflix. Está basada en la novela de Shirley Jackson de 1959. Los aficionados al terror todavía tendremos que esperar hasta 2020 para ver la segunda temporada, esta vez, partiendo del libro “Otra vuelta de tuerca” de Henry James (1898).

Hace poco llegó a España también Acorn TV para ver series en inglés y cuya idea era estrenar una a la semana. Su CEO explicaba que nuestro país supera incluso a Estados Unidos a la hora de consumir este tipo de contenidos.

La narrativa transmedia deja que engullamos a nuestro gusto los productos que salen fuera de la pantalla, vamos, el merchandising de toda la vida. Ahora se le llama así, narrativa transmedia, aunque esto funciona desde hace décadas. A finales de los años 50 se estrenaba el wéstern “Bonanza”, después vinieron los libros y más tarde las figuras de plástico. Lo mismo ha sucedido con “Star Wars” y sus videojuegos, “Harry Potter” o “Matrix”. Ahora además están los mobisodios (mobile + episodios) para dispositivos móviles.

Echando un vistazo entre las cajas de los apuntes me aparecen varias ‘biblias’. Recuerdo que cuando estudié todo esto, lo primero que había que hacer era un documento llamado biblia. Resulta que para crear este tipo de narraciones hay que plasmar sobre un papel el pasado y el futuro de los personajes, aunque puede que algunas de las tramas no lleguen a ocurrir nunca. Otro de los puntos clave es el target, el público al que va dirigido, qué quieren ver/leer y cómo. En resumen, consiste en ir produciendo sobre la marcha y dependiendo de las necesidades del espectador. Ya no existe un guion cerrado, se trata de un juego constante del prosumidor (productor y consumidor).

En general hay donde elegir aunque quizá ese sea el problema, que puede llevar a una saturación y la calidad de las series es escasa. Sin embargo, las propuestas de las plataformas actuales son variadas pero eso no quiere decir que dejemos abandonadas las tradicionales porque ellas, a su ritmo, también van evolucionando y tienen mucho que ofrecer todavía.

Menos mal que allí se encontraban unos verdaderos ‘Campeones’ para salvar la noche. Mejor película del año. Jesús Vidal dio una auténtica lección de constancia y humildad al recoger su Cabezón como actor revelación. El FIBES de Sevilla y los cerca de 4 millones de espectadores que lo estábamos viendo, a sus pies. Algo está cambiando, bien. Coque Malla, autor de la banda sonora, se llevó el premio a la mejor canción original por ‘Este es el momento’. Por otra parte, Eva Llorach, mejor actriz revelación por ‘Quién te cantará’ quiso dedicarlo a todas las compañeras de profesión, sobre todo para las que se van quedando por el camino debido al hándicap de la edad. ‘El reino’ perdió el trono pero consiguió 7 de los 13 galardones a los que optaba.

El Goya de Honor este año ha ido a parar a manos del gran Chicho Ibáñez Serrador. Muy merecido. Con ‘Historias para no dormir’ en televisión y los largometrajes ‘La residencia’ (1970) con guiños a ‘Psicosis’ o ‘¿Quién puede matar a un niño?’ basada en la novela ‘El juego de los niños’ (1976) de Juan José Plans, abrió paso al género terror en España. Innovó no solo en el aspecto televisivo o en el cine, también en el teatro y en la publicidad. El ‘Un, dos, tres’ por cierto, duró cuatro décadas en pantalla siendo el primer formato de un programa español en exportarse a otros países.

Además hubo música. Probablemente lo mejor de las 3 horas y cuarto junto a Vidal y el homenaje a Chicho. «Vale, tenemos un problema. No ha sonado la claqueta» decía Amaia Romero nada más empezar los primeros acordes como si se tratase de una actuación de final de curso del conservatorio. No pasa nada, vuelta a empezar. Antes de este momento épico y mientras el británico James Rhodes hacía sonar a Bach en su piano, aparecían las imágenes de los fallecidos del sector cinematográfico durante el último año. Solo aparecían, porque escasamente se podían leer sus nombres o ver sus caras en primer plano. Fallo garrafal.

“Soñar con tus ojos, besarte los labios, sentirme en tus brazos que soy muy feliz…” Año 2004, Antonio Vega y ‘Me quedo contigo’ había sido la mejor interpretación hasta entonces de esta canción. Pero la actuación de la que todo el mundo sigue hablando desde el sábado pasado es de la de Rosalía, que salió al escenario muy roja y chunguita. De fondo simplemente voces, las del Coro Joven del Orfeón Catalán y la suya, ¿para qué más? Hay voces que necesitan poco para hechizar. Versionó esta rumba de Los Chunguitos, que incluso fue banda sonora de la cinta ‘Deprisa, deprisa’ (1981) de Carlos Saura, y supo llevarla perfectamente a su terreno aflamencado y sereno. Aunque el estilo de la barcelonesa no acabo de digerirlo, no me desagradó, lo confieso, será por algún virus extraño o el frío que hace estos días… De todas formas un tema clásico casi siempre engancha y mejor si se hace con buen gusto y no ‘malamente’ para que sea recordado y dure por mucho tiempo. Si me das a elegir… en general, un notable.

Ayer, OT 2018 cerraba su décima edición siendo la menos vista de la historia con una cuota de pantalla del 19.4 % y 2.231.000 espectadores frente al 68 % y 12.873.000 de 2002, o sin ir tan lejos, OT 2017 obtuvo un 30.8 % de share y 3.925.000 de espectadores. Finalmente y como publiqué en este mismo blog al empezar la gala 0 allá por el mes de septiembre, mis favoritos, Famous y Alba Reche, fueron los dos finalistas siendo el primero el que se alzó con la victoria. Los concursantes interpretaron las canciones con las que pisaron ese escenario por primera vez para ver su evolución. El tercer puesto fue para Natalia (29 %) que cantó “Never enough”, Alba la segunda (35 %) con “Creep” y en primera posición Famous (36 %) con “And I am telling you I’m not going”. Ni los fans del programa ni Amaia ni Pablo Alborán pudieron levantar el programa. Pero esto todavía no ha terminado, queda por elegir al representante para Eurovisión aunque la verdad, con las composiciones que han propuesto, mejor que se vayan todos a Laponia a disfrutar de la Navidad. Por cierto, han anunciado que no habrá OT 2019 porque ‘hay que descansar’.

Después de leer varias opiniones por la red sobre lo que le espera al ganador, me quedo con los que decían que recordara lo vivido en la Academia porque a partir de ahora todas esas sonrisas, alabanzas, los ‘bienquedas’ que le rodeaban y las puertas que le abrían, se convertirán en todo lo contrario. Que puede que saque algún tema bueno, quizá llegue a grabar discos, pero cuando quiera echar mano de alguien que supuestamente le apoyaba entonces, ya no le cogerá ni el teléfono.

Que se lo digan a Rosa López, la primera vencedora del concurso, a la que llevaron en palmitas mientras duró su periplo académico y que después se convirtió en un juguete roto de la industria musical. Han sido diez ediciones, diez, ¿alguien recuerda los nombres de los otros ganadores? Porque hay gente que tiene talento y desgraciadamente no les acompaña la suerte y por el contrario, los hay quienes tienen demasiada suerte y son unos incompetentes; encima debes ponerles una sonrisa y parecer estúpido, aunque por dentro estés quemado y deseando darles un par de guantazos.

Sucede como con el agua y el aceite. A las personas transparentes y honradas les cuesta mezclarse con todos esos que presumen de dar clases de moralidad, lecciones, los que se creen por encima del bien y del mal, aquellos que piensan que lo que haces tú no tiene valor y se les ve a leguas como son o incluso los hay quienes pueden llegar a engañar bastante bien. Incompatibles. No se diluyen. Quizá por eso, por falta de granujería, algunos se quedan a medio camino pero eso no quiere decir que sea el final, siempre hay nuevas oportunidades más allá de OT. A veces el verdadero triunfo no consiste en ser el número uno, simplemente basta con estar.

Hace poco se cerró el plazo para enviar las propuestas realizadas por autores anónimos y también conocidos. Según la organización del concurso, han recibido alrededor de 1.000 composiciones de las que elegirán solamente 20 precandidatas. Después, desde la web, los seguidores podrán escoger las 3 que más les gusten y el comité de valoración se quedará con un máximo de 7 canciones de entre las 17 restantes que escucharemos en una gala especial de Operación Triunfo en un par de meses.

Entre todas ha destacado una por el momento: “Tocaremos el cielo” de Carlos Jean y que por cierto denomina ‘la canción perfecta’. El dj quiere que la interprete Famous, aunque las críticas no han tardado en aparecer. Un ritmo básico y una letra muy simple que no han gustado nada y mucho menos para que la cante el concursante. Con todo el lío que se ha montado, el gallego la ha retirado porque va a hacer unos ‘arreglillos’.

Famous de 19 años que nació en Nigeria y vive desde los seis años en Sevilla, se ha convertido en las últimas semanas en el participante favorito. De hecho, era mi preferido desde que comenzó el programa en septiembre. Creo que es el producto perfecto con la energía suficiente sobre el escenario bajo una completa proyección internacionalizada; muy correcto para este tipo de espectáculos. Además, simplemente con un movimiento transmite mucho más que cualquier otro aspirante. Algunos expertos han manifestado su deseo de que sea él quien vaya a Eurovisión pero con una composición que impacte. Igualmente sus propios compañeros dijeron que tenía que ser Famous el que ganara. Incluso Cepeda comentó que haría un ‘temazo’ para él.

Aunque no sea cuestión del artista ni del tema y a pesar de las polémicas, la politización y demás controversia que se ha generado en torno a esta competición, todavía hay quienes viven en una constante utopía pensando que España ganará el Festival alguna vez como lo hacía por entonces hace medio siglo.

Quizás es pronto todavía aunque da la sensación de que se habla más de las polémicas generadas por una “mariconez” de cambio de letra a una canción, que por lo que puedan llegar a aportar los participantes de este año. Además, hace unos días dijeron que los chicos pasarían las Navidades en sus casas, es decir, acabarán el 19 de diciembre, antes de lo previsto.

Volviendo a la última generación de triunfitos, ¿qué fue de los concursantes más sonados de la anterior edición?

La flamante ganadora Amaia Romero parece que se está tomando con calma su carrera musical. Después de representar a España en Eurovisión con Alfred, no ha parado de actuar en algunos de los festivales más importantes como en el Primavera Sound de Barcelona o incluso en el Teatro Real de Madrid. Boquiabiertos y ojipláticos se quedaron los asistentes a su recital.

Su ‘partenaire’ Alfred García fue Disco de Oro con su tema “Que nos sigan las luces”. Ha participado igualmente en festivales y ahora se encuentra preparando el que será su primer álbum de estudio “1016”. De vez en cuando comparte fotografías con Amaia en sus redes sociales acallando así los rumores de una posible ruptura.

Aitana Ocaña, segunda finalista, sacó a la venta a finales de julio su primer sencillo “Teléfono”. Dando un giro radical a su canción “Lo Malo” con Ana Guerra, enseguida alcanzó en solitario los puestos más altos de las listas españolas y el videoclip se convirtió en el más visto de la historia en 24 horas en Vevo España, en Youtube. Su vida personal atrae el interés casi tanto como su música.

La otra ‘chica mala’ Ana Guerra puso voz a la banda sonora de la serie “Fugitiva” aunque no fue hasta con “Ni la hora” junto a Juan Magán, cuando alcanzó su primer número uno de manera individual. Feminista de pro, últimamente se ha visto envuelta en situaciones que poco o nada tienen que ver con su carrera.

Miriam Rodríguez fue la tercera finalista y según sus seguidores, la gran olvidada del concurso. Esto hizo que ella fuera una de las primeras en sacar single, “Hay algo en mí”, que se utilizó por cierto como banda sonora para la serie “Vis a Vis”, en donde además hizo un cameo como actriz. Mientras tanto, prepara su gira que dará comienzo en diciembre y ha colaborado en la canción “No!” con Pablo López que sale a la venta estos días.

Mimi Doblas o más conocida ahora como Lola Indigo, fue la primera expulsada del programa pero de las que más éxito ha tenido hasta el momento con su tema “Ya no quiero na’”. También participó en 2010 en “Fama Revolution” (Fama a bailar) y recientemente la hemos podido ver en “Tu cara me suena”, donde continúa como concursante.

Agoney Hernández lanzó a finales de verano la canción “Quizás”. La discográfica le propuso formar un cuarteto con Raoul, Nerea y Mimi (similar a Fórmula Abierta en sus tiempos), pero lo rechazó. También declinó participar en “Masterchef Celebrity” porque quiere dedicarse por completo a su carrera en solitario. Actualmente está de gira por España y su primer videoclip cuenta ya con más de 3.000.000 de visualizaciones en Youtube.

Por último, Luis Cepeda, exparticipante de “La Voz” y por supuesto de OT 2017 (y ex también de Aitana), publicó en junio su single “Esta vez” alcanzando el número 1 en iTunes España. Poco después le seguiría el disco: “Principios”, el cual le llevará a recorrer gran parte de la geografía de nuestro país, incluida la ciudad de Logroño. La cita será el 2 de marzo del próximo año 2019 en el Auditorio de La Rioja, Riojaforum, a las 20.30 horas y las entradas van desde los 40 hasta los 75 euros (entrada VIP), sin incluir los gastos de distribución. Los que quieran un ‘meet&greet’ con el artista, deberán optar por el pase VIP para poder charlar y fotografiarse con él.

Así que, algunos con más o menos talento, otros con más o menos suerte, lo que es cierto es que suelen llenar los recintos en donde actúan. ¿Nos acordaremos de ellos dentro de unos años? Habrá que ver qué sucede con los muchachos de OT 2018.

Empezamos con los Pantojos: Resulta que Chabelita Pantoja (Isa para los amigos) entró como plato fuerte de esta edición. Entraba siendo la novia de Omar Montes, o no, ‘chi lo sa’… Un buen día se puso a hacer ‘mantoning’ con un tal Asraf Beno que dice ser Míster Universo aunque ya demostró que de la palabra anglosajona ‘mister’ tiene poco. Total, que mientras ella salía por la puerta siendo la primera expulsada por el público, Omar se convertía en un nuevo concursante. Eso sí, no antes sin romper su relación ante toda España. Solo faltaba que entraran los compañeros de colegio de sus hijos. Vía libre, este hizo otro mantoning con Techi Cabrera(excuñada de Chabelita y exmujer del padre de su hijo), así todo queda en familia. Por cierto, que Techi lo intentó previamente con Tony Spina (otro concursante de realities y ex de Oriana, sí la primera que se fue por su propio pie). A quien le guste este tipo de embrollos que lo compre…

Como de esta historia no se podía sacar más, el foco mediático se centró en otros que tal bailan: los Lozanos. Mónica Hoyos (madre de la hija del presentador Carlos Lozano) fue de las primeras en entrar en GHVIP 6 prometiendo ir a por todas aunque con la mosca detrás de la oreja. Días después entró Miriam Saavedra (exnovia de Carlos Lozano). Las sospechas de Mónica se hicieron realidad y su peor pesadilla estaba a punto de comenzar. Ellas dos se llevaban a matar pero lo peor de todo es que su ex Carlos parece estar disfrutando al ser el gallo del corral. Estos últimos días Mónica y Miriam casi se hicieron amigas inseparables. Todo muy surrealista.

Los Susos también tienen los suyo. Aurah Ruiz (una chica que tuvo un hijo con un futbolista) se enrolló con Suso Álvarez (concursante de realities). Este argumento está más que quemado.

El gran descubrimiento de este año: Ángel Garó. Sí, conocido humorista desde hace muchos años pero, ¿y las lecciones de historia y cultura que ha dado a sus compañeros? Poco se ha dicho de eso. Quizá la imagen que ha dado durante los últimos años no haya sido la mejor debido a sus problemas personales pero ‘chapeau’ por sus ‘speeches’.

La gala de ayer dio para mucho. Aramís Fuster fue la segunda expulsada por la audiencia. De hecho, quería salir desde antes de empezar así que muchos dudaban de si fue un premio o un castigo.

Por otro lado, Omar fue acusado de incitar al abuso sexual y resultó nominado automáticamente. El miércoles por la noche hicieron una fiesta y Miriam se puso bastante contenta con el alcohol. Omar pidió y casi que exigió a Asraf que se metiera en la cama con ella. Palabras textuales: “Túmbate con ella gilipollas, que ella quiere” (gestos sexuales manita arriba, manita abajo). Vergonzoso…

En esa misma fiesta, Miriam le dio una pequeña colleja a Suso, de broma. Este montó en cólera para que ella saltara, pero la jugada le salió mal. Saben que las broncas son espectáculo aunque de poco le sirvió.

Los nominados de esta semana son cuatro: Omar, Miriam, Verdeliss y Asraf. ¿A quién le tocará el jueves que viene? Casi que hubiera sido mejor dejar a los animales dentro y sacar a algunos fuera.

Un casting con 16.000 candidatos de los que solamente 18 lograron pasar. En esta primera gala, no podían faltar ni Miriam (que abrió el espectáculo), ni Aitana, ni Ana Guerra, ni por supuesto Amaia y el resto de la ‘troupe’ del 2017. Después de unos consejos por parte de los chicos a la nueva generación, el presentador, Roberto Leal, anunció la inesperada noticia (y para alegría de los fans) de que la gira aún no había acabado porque actuarán el 27 de diciembre en el Palau de Sant Jordi en Barcelona.

Después de cantar en grupos de cuatro, era el momento de eliminar aspirantes. La polémica llegó con el primer expulsado Luis, que fue tachado de ‘pijo’ y ‘facha’ por practicar vela y tener una fotografía con el rey emérito Juan Carlos I. Cruzaron la pasarela 12 concursantes. El jurado salvó a dos: Damion y María; los profesores de la academia se quedaron con Sabela y la audiencia tuvo que elegir entre Rodrigo, Luis y Carlos Right escogiendo a este último, siendo finalmente Rodrigo el otro expulsado.

Como novedades este año, los Javis ya no estarán, al igual que Pol o Guille, en cambio sí se han incorporado Itziar Castro y Miki Puig junto a la directora de nuevo, Noemí Galera. Mónica Naranjo no quiso continuar como jurado esta vez y su puesto lo ocupará Ana Torroja, con Manuel Martos y Joe Pérez-Orivez. Lo más importante para sus numerosos seguidores: se ha estrenado el canal 24 horas de OT, así que ahora se puede saber hasta cuándo van al baño.

Si os habéis hecho un lío con los nombres o no sabéis muy bien quiénes son todavía, os dejo este enlace.

Ya en la academia, el sábado tuvieron su primera regañina. Parece ser que los chicos llegaron tarde al pase de micros y claro, les cayó una buena reprimenda. Para el programa de mañana, miércoles 26 de septiembre, Aitana con su “Teléfono” y Malú con mucho “Oxígeno”, serán las primeras artistas invitadas en pisar el escenario y además, Tony Aguilar se sumará al jurado. El primer reparto de temas para la gala 1 es este.

Yo ya tengo mis favoritos aunque todo puede cambiar según evolucionen… De momento me gustan Famous por parte de los chicos y Alba Reche de las chicas. ¿Cuáles son los vuestros?

Si hay que empezar por hablar de ‘el culebrón’, ese fue “Los ricos también lloran” (México, 1979). Protagonizada por Rogelio Guerra y Verónica Castro, se convirtió en una de las telenovelas más exportadas a otros países y doblada en varios idiomas.

¿Quién no ha visto “Verano Azul” (España, 1981) alguna vez en su vida? Todavía hay gente que sigue llorando la muerte de Chanquete…

Carlos Mata y Jeannette Rodríguez eran los actores principales de “Cristal” (Venezuela, 1985-1986), una historia romántica desarrollada en el mundo de la alta costura y escrita por Delia Fiallo.

La serie más vista en la televisión de nuestro país hasta el día de hoy sigue siendo “Farmacia de Guardia” (España, 1991). Antonio Mercero abrió la farmacia más famosa de España encabezada por Lourdes Cano (Concha Cuetos) y Adolfo Segura (Carlos Larrañaga) y bajó la persiana cuatro años después.

A principios de los años noventa llegaban las primeras telenovelas norteamericanas, como fue el caso de “Mariaelena” (EEUU, 1992). Una secretaria llamada Mariaelena Muñoz (Lucía Méndez) se enamoró de su jefe Luis Felipe Sandoval (Eduardo Yáñez) y el resto es historia…

“Agujetas de color de rosa” (México, 1994-1995) mezclaba las herencias con el patinaje… A la cabeza estaba “la novia de México”, Angélica María, junto a Alberto Vázquez y Carlos Bracho quien sustituyó a este último.
Otra de las series más seguidas fue la del más famoso “Médico de Familia” (España, 1995). Emilio Aragón y Lydia Bosch consiguieron formar una de las familias más queridas por los españoles.

Llegó el tiempo de los formatos para adolescentes y con ello, “Al salir de clase” (España, 1997) que marcó una generación. Un año más tarde fuimos todos “Compañeros” (España, 1998). Los americanos tenían “Beverly Hills” o “Salvados por la campana” y nosotros a Quimi y a Valle.

“7 Vidas” (España, 1999) con Amparo Baró, el riojano Javier Cámara, Paz Vega y el ‘ciudadano’ Tony Cantó fue de las primeras en el género ‘sitcom’ (comedia de situación). Ese mismo año, “Rosalinda” (México, 1999) narraba la típica historia de una chica humilde que se enamoró de un multimillonario pero claro, su suegra no la quería ver ni en pintura… Thalía, Fernando Carrillo y Lupita Ferrer entre otros, protagonizaron esta telenovela escrita también por Delia Fiallo.

El siglo XXI comenzó con “Hospital Central” (España, 2000). El “Urgencias” español batió récords de audiencia.

Después dimos “Un paso adelante” (España, 2001) y sacamos del armario los calentadores y la ropa deportiva para bailar. Esta escuela de danza televisada lanzó a la fama a Miguel Ángel Muñoz, Beatriz Luengo o a Pablo Puyol.

¿Y, para tomar una caña o comer un buen bocata de jamón? Pues la taberna más conocida era la de Santa Justa, la de “Los Serrano” (España, 2003). Aunque las cuentas no salían con eso de que “uno más uno son siete”, los números sí que cuadraban con la audiencia, aunque al final fuera todo un sueño… Ese año también, los hermanos Reyes enamoraron a millones de espectadores con su “Pasión de Gavilanes” (Colombia, 2003).

Hay palabras y frases que más de uno incluiría en la RAE como la de “Un poquito de por favor” gracias a “Aquí no hay quien viva” (España, 2003). Algunos de estos vecinos se mudaron más tarde a otro canal con “La que se avecina” (España, 2007) y hoy en día siguen cosechando gran éxito.

“Rebelde” (México, 2004) duró dos años pero fue suficiente para conquistar a los jóvenes de medio mundo. “Amarte así, Frijolito” (Argentina, 2005) llegó a ser de los últimos ‘culebrones’ que fue capaz de sentar delante de la tele a abuelos, padres e hijos después de comer. No hay que olvidarse de las series policíacas. “Los hombres de Paco” (España, 2005) velaban por la seguridad de los ciudadanos y más de una o de uno se hubiera dejado detener por Hugo Silva o Mario Casas.

Una década después, regresaron las series del ‘insti’ con “El Internado” (España, 2007), aunque con más misterio que las simples historietas amorosas. De aquí salieron algunos de los rostros más conocidos ahora mismo como Ana de Armas, Blanca Suárez o Yon González.

Ya era hora de dar visibilidad a algunos de los problemas de nuestra sociedad como la discriminación, los abusos sexuales o el ‘bullying’, y en “Física o Química” (España, 2008) fueron los pioneros. Igualmente ese año, el chico más malo de todos los malos (aunque en el fondo parece ser que era bueno) El Duque (Miguel Ángel Silvestre), enamoró a una chica de bien que estaba todavía en el instituto llamada Cata (Amaia Salamanca) y la llevó por el mal camino, o el bueno… El final de “Sin tetas no hay paraíso” (España, 2008) ya lo conocemos casi todos.

Ni Supermán, ni Batman, ni Spiderman. Nosotros tuvimos al “Águila Roja” (España, 2009). Una de las series con más presupuesto a nivel nacional supo combinar amor y combates históricos en pleno Siglo de Oro.

Aunque si hay alguna serie que sabe de ambientar épocas es “Cuéntame cómo pasó” (España, 2001). La familia Alcántara nos ha ido mostrado hechos históricos políticos y sociales de nuestro país desde 1968. Todavía siguen en activo convirtiéndose en la más longeva de la televisión nacional.