Os presento a Mariola Aransay y su proyecto RUBIAS MIL, pero antes mejor os pongo en antecedentes.

Mariola es una logroñesa que vive desde hace años en Berceo, un pequeño pueblo riojano que no alcanza los 200 habitantes, enclavado en el Valle de San Millán de la Cogolla.

Allí, entre praderas, caballos, perros, gatos… vive esta amante de la moda. Un entorno que le va que ni pintado a su estilo entre étnico y hippie. El mejor ejemplo de lo que hace es este abrigo tejido por ella y que luce una de sus mejores embajadoras, la bloguera Vanessa de KEYKO MODEL. 

Además de la lana, Mariola se atreve con cualquier tejido, desde el peluche hasta el guipur, materiales con los que realizó estos dos diseños. El primer tipo de abrigo, al que llama ‘peludito’, ha sido el más exitoso este invierno. El chaleco, según ella ‘el capuchino’, también lo confecciona con capucha.

Excepto con las faldas (que no viste nunca porque no le gustan), se atreve con todo: abrigos, cazadoras, ponchos, jerséis, baberos, chalecos, pareos, camisetas… Precisamente sus camisetas personalizadas con lentejuelas tuvieron una gran acogida el verano pasado.

A su trabajo artesanal y personalizado suma numerosos y animados apliques: abalorios, plumas, flecos, lentejuelas, monedas, pompones, cenefas…

Con apliques similares confecciona decorabotas (en la imagen) y decorasombreros, dos piezas que son su debilidad. De hecho -reconoce-, “no tengo ni un zapato, solo botas y, para el verano, chanclas”. Y le encantan los gorros, sombreros, biseras, pañuelos… todo lo que pueda ponerse en la cabeza y que, por otra parte, le resulta muy práctico en su día a día para recogerse el pelo.

Me cuenta Mariola que el gusanillo por la moda le entró de niña, ya que su madre es costurera y, tela que le sobraba, tela que utilizaba para sus muñecas. Luego, con la edad, acabó customizando y creando su propia ropa. También hacía cosas para la familia y amigos, que fueron quienes le animaron a dar un paso más. Así fue como, hace un par de años, creó Rubias Mil, marca que vende a través de su Facebook, del mercadillo on line Chicfy y en alguna tienda física como ‘Malatesta’ en Conil (Cádiz).

Personalmente me encantan sus selfies en casa y luciendo sus creaciones. ‘Glamour rural’ cien por cien, como comenta entre risas.

Por cierto, lo de Rubias Mil es un guiño-homenaje a todas las rubias de su familia, que son muchas, aunque de bote. “Yo soy rubia de corazón“, asegura Mariola, y no es un tinte.

Si no es por estas chicas, no vuelvo a retomar el blog. Pero la ocasión lo merecía. Se trata del estreno de una nueva tienda en Logroño, PAN DE LINO, que abrió hace unos días en el número 21 de la calle García Morato.

Seguramente os recordará a otro pan, el PAN BLANCO que Carmen González-Cuevas amasó en marzo pasado en Doctores Castroviejo (y del que os hablé en la entrada ‘Pan Blanco’, recién horneado). Y no vais desencaminados. Carmen, lanzada en su actividad emprendedora, acaba de inaugurar este nuevo espacio con la misma filosofía que el anterior pero con prendas quizá más románticas, más ‘chics’ y especiales. Como ella misma cuenta, “Pan Blanco tiene un toque rústico y Pan de Lino es más romántico y afrancesado”.

Yo me sentí como una ‘pretty woman’ en la inauguración.

El evento, como siempre, resultó de lo más divertido. Junto con el equipo de Carmen y mis compas blogueras Beatriz Ceniceros (throughmycloset) y Carmen Velarde (La bruja con tacón de aguja) montamos un improvisado desfile.

Beatriz Ceniceros

Carmen Velarde

Ainara

Laura

Beatriz

Soraya

En Pan de Lino encontraréis prendas femeninas, para todas las edades y tallas. Es ropa muy versátil, perfecta para eventos o momentos especiales y, al mismo tiempo, capaz de adaptarse al día a día. De sus perchas cuelgan vestidos, blusas, faldas, pantalones, blusones, kimonos, prendas de abrigo como parkas o ponchos… Y en el apartado de complementos, bolsos, sombreros, pañuelos… y bisutería.

Con Carmen y su equipo me despido. ¡Suerte tahoneras!

Hoy toca estrenar look vintage y muy cinematográfico. Un estreno que viví a lo grande hace unos días en la inauguración de la firma riojana PEEKABOO, obra y gracia de Carolina Blasco.

Como veis, ella es la imagen que mejor define su proyecto, tan vintage, tan femenina, tan sofisticada… tan Audrey Hepburn.

La presentación tuvo lugar en Planta Baja Milan (Cigüeña, 10) en Logroño, un espacio tan especial como la colección con la que se estrena Peekaboo. 

En su taller de moda, Carolina crea pieza únicas -sobre todo vestidos, faldas y blusas para ellas, y camisas para ellos- a partir de prendas procedentes del armario de productoras de cine y televisión o de stock de fábricas textiles. Con un nuevo patrón moderniza cada pieza, manteniendo su encanto, su look vintage y su historia de fondo. 

Por su puesto, son prendas exclusivas y muy personales, realizadas artesanalmente con el espíritu del taller de costurera.

Peekabo arranca con cuatro líneas de la colección Primavera-Verano 2014: Audrey, Modette, Elvis from Hawaii y New Western, que de momento sólo pueden adquirirse en su tienda on line. Y para que os hagáis una idea de cómo son, nada mejor que estos modelos improvisados con los que me topé en la fiesta.

Eva, con un vestido de vichy de la línea Audrey

La tía Mar Carmen eligió un animado vestido de la serie Modette

Mamen, con falda plisada 'Clapton' y blusa de pájaros

Ana optó por un vestido Audrey de cuadros

Vestido 'Montmartre' de la línea Modette es la elección de Marian

Mónica, impresionante con el modelo 'Tulip' de Audrey

Aurora, con pieza 'Joebell', y Carolina optaron por la colección Audrey

Una servidora, con blusa 'Mocker' de Modette

Patxi, perdido en la ciudad

Manu se decantó por la camisa 'Scooter' de la línea New Western

Fernando con camisa 'Alma' y Patxi... amenazándole

Hasta aquí los posados estrictamente de moda. A partir de aquí, un combinado de moda y fiesta en una inauguración memorable amenizada por la música de DJ Mario Risen y los vinos de Siete Pasos.

Carolina y José Miguel, los anfitriones

Así terminó la fiesta… y nosotras

Hace unos días estuve con una persona muy especial, Beatriz García Morón, en un espacio muy especial, Sweet Emotion. Allí, en el número 4 de la calle Benemérito Cuerpo de la Guardia Civil (Logroño), viajé en el tiempo a los años 50, la década preferida de mi anfitriona y la que ambienta su local. 

El proyecto de Beatriz consiste en recrear momentos mágicos, y el nuestro arrancó desayunando unos deliciosos cupcakes de mango y pistacho. 

En febrero hará un año que esta joven diseñadora riojana abrió Sweet Emotion, sacrificando un trabajo fijo en Barcelona. Ella estudió Bellas Artes (en la especialidad de Diseño Gráfico) y un par de másteres vinculados al mundo del diseño porque le encanta la vertiente estética del mundo y encuentra cosas bonitas en todas partes: además de en el arte, en la música, la fotografía, lo gráfico, la moda… e incluso la gastronomía. Y el mejor ejemplo de su filosofía es su tienda. Un espacio mágico donde cocinar, decorar, planificar eventos especiales, jugar, soñar… 

Beatriz empezó esta aventura organizando fiestas, bodas de amigos, el cumple de la prima… y vio tantas posibilidades que ahora hace todo eso y mucho más.

¿Que cómo son sus bodas? Os dejo sólo algún ejemplo del ambiente, los detalles y las ideas que brinda en cada casamiento, eso sí, previo test a los novios. 

Esta boda se celebró en Finca de los Arandinos (Entrena), donde los novios quisieron evocar la Nochevieja, fecha en la que se conocieron, de ahí el color dorado que impregna casi todo.  

Esta otra boda fue muy musical.

Y aquí la celebración de unos novios de lo más viajeros.

El vino marcó la pauta en esta boda celebrada en Marqués de Riscal.

En Sweet Emotion  está todo pensado y muy pensado. Miman hasta el último detalle: la decoración de las mesas y el entorno, la repostería y las chuches, los regalitos de boda, las actuaciones, la indumentaria, la fotografía… lo que se os ocurra.

Y no sólo en las bodas. También en los cumples, nacimientos y otras celebraciones.

Pero ahí no acaba todo. Beatriz también organiza talleres en su local; de decoración de eventos, pastelería creativa, manualidades con un toque muy americano, regalos y sellos personalizados…

Porque como dice ella, y el nombre de su proyecto, pretende crear ‘dulces emociones’. “Busco que la gente se emocione, que sienta algo que no siente todos los días”.

Conmigo, desde luego, lo logró. Pero no sólo ella, sino también Noelia Jiménez, la autora de la mayoría de la imágenes que ilustran este post. Posar ante su cámara, y todo lo demás, fue un placer.

A través de la amiga de una compañera de una conocida…. No me digáis cómo, pero hace unos días acabé en la inauguración de la nueva tienda  Sol & Sol en la calle San Antón de Logroño (esquina con Pérez Galdós), mucho más grande y lucida que la anterior de Gran Vía.

He de reconocer que nunca hasta entonces había pisado este establecimiento, pero el evento mereció la pena y disfruté mucho poniéndome y quitándome sombreros, guantes, collares, bolsos, cuellos… Lástima que no pueda aprovechar ninguna de las fotos que me hice porque a mi amiga Carmen, la autora de las mismas, se le fue un pelín la mano con el cava y las fresas, y aparezco en todas ‘desenfocada’. ¿Que no os lo creéis?

Con esta foto, más que suficiente.

El post de hoy está dedicado a las cosas que más me gustaron de Sol & Sol. 

• Para empezar, el papel de sus paredes imitando el capitoné con textura de piel. (Lo podréis apreciar detrás de las modelos)

• La enorme lámpara-colgador, para los sombreros.

• Y entrando en materia… me encanta la última línea de bolsos de Its Not Me Its You London porque hablan solos, por su originalidad y su piel blandita. Y lo mejor, los tienen en exclusiva para toda España.

• Tan o más originales, en este caso para los chicos, me parecen estos fulares-corbata de lana y seda. ¿Que cómo se ponen?

• También tienen guantes de todos los colores, materiales, diseños y sexos. Por una cuestión práctica, me quedo con los que te permiten manejar cualquier pantalla táctil sin quitártelos.

• En el tema bolsos, me quedo con el modelo Judas de Stella Rittwagen para una ocasión especial. Y con las bandoleras, de flecos y retro, de The Code. 

• La bisutería, con mucho brillo y con Teria Yabar en cabeza.

• Para el capítulo de sombreros he hecho un cambio de parejas, entre Elena y Ramón.

Espero haberos dado alguna idea para el ‘amigo invisible’ y los regalos navideños. Yo lo tengo clarísimo; para mí, un bolso de Its Not Me Its You London.

TABLÓN DE ANUNCIOS…

… con próximos eventos en Logroño relacionados con la moda y con posibles regalos navideños.

• El 14 de diciembre en el Hotel Carlton.

• Los días 20, 21 y 22 de diciembre en el Museo Würth La Rioja (Agoncillo).

 Un escaparate para diseñadores que quieran presentar y vender sus creaciones, para emprendedores que han puesto un pequeño negocio en marcha, para soñadores que tienen buenas ideas…

Viernes: de 17.00 a 20.00 horas. Sábado: de 11.00 a 20.00. Domingo: de 11.00 a 15.00 horas.

• El 20 de diciembre, en el Auditorio Municipal de Logroño, I Desfile Benéfico contra el Hambre en La Rioja.

 Con moda riojana, buena música, sorteos y otras sorpresas. La cita es a las 20.00 horas y la entrada cuesta 5 euros. La recaudación se destinará al Banco de Alimentos de La Rioja. 

• Del 16 al 26 de diciembre, en el Centro Caja Rioja-Gran Vía. 

Hace unos días participé en el Día de la Moda organizado por Bodegas Franco-Españolas. Pude visitar su bodega, cuyas instalaciones fueron vestidas para la ocasión por el diseñador Juan Duyos, y curiosear (e incluso picar) en la feria de creadores independientes de We We Market. Pero antes de entrar, permitidme echar un cigarrito con Duyos.

Ya en el interior de la bodega me sentí como una modelo desfilando entre las prendas de la última colección de DUYOS, por cierto con un nombre que ni pintado para el entorno, ‘Reserva’. Se trata de una colección sobria y donde cada detalle cuenta; con una gama de colores muy mediterránea; plagada de referentes históricos y muy española, aunque desmarcada de cualquier folclorismo. La puesta en escena maridó a la perfección moda y vino, como se puede ver en estas imágenes del compañero Jonathan Herreros. 

Fuera ya de los calados, y más concretamente en la sala Marcos Eguizábal, We We Market desplegó una animada y bien surtida feria de diseñadores independientes. Por ella desfiló muchísima gente durante todo el día, animada también por la música, la poesía, los cuentacuentos y… la barra del bar. 

Además de las cosas que más me gustaron, hoy os quiero mostrar quién está detrás. La mayoría son mujeres, jóvenes y riojanas, cuyas creaciones ya han desfilado por este blog. Hoy les pongo cara.  

Empezaré por Eva Somalo, de Pájaros en la Cabeza, y sus camisetas, bolsos y bisutería con motivos de lo más divertido y kitsch. De ‘Psicosis’ es la camiseta con la que me amenaza.

Charo Quintana es el alma mater de Le Vintage, nombre que lo dice todo sobre las prendas y accesorios de su pequeña tienda en el número 28 de la calle San Juan, en Logroño. Para la foto nos ‘calzamos’ unas bomber.

Beatriz Zangróniz es capaz de dar una vuelta de 306 grados a camisetas, bolsos, botas de agua… con los delicados detalles con los que personaliza sus creaciones. Me temo que de la We We Market fue directamente al hospital para ser de nuevo mamá. ¡Felicidades!

Tras Nona Papallona figura Marina Torres, diseñadora tanto de sus propias prendas como de los estampados de las telas. A sus originales y femeninos vestidos y blusas acaba de sumar las sudaderas. ¿Adivináis con cuál de estas dos me quede yo?

Carolina y Susana forman el tándem Bo Mambo! y juntas rediseñan ropa vintage, a la que dan un toque muy personal. Vestidos, faldas, blusas y complementos mandan en su fondo de armario. En esta ocasión, la cosa iba de pajaritas.

A pesar del poco tiempo que lleva creando tocados, Vanesa Alfaro los borda, y para colmo todos le sientan de maravilla. Sus sombreros, boinas, diademas, broches…  tienen la firma Conuve.

Laura Loyo también está lanzada con sus creaciones de bisutería, a las que suma pañuelos y cuellos para las fechas más frías. Con la firma 21trece hace gala de su buen gusto y mimo por los pequeños detalles.

Gema es una chica de ‘traka’ o, mejor dicho, de Traka Barraka. Una firma alegre, positiva, colorista y con diseños que reinterpretan la moda de décadas pasadas en clave contemporánea.   

Y para terminar, que esto se alarga, unas pinceladas de otras propuestas de We We Market que llamaron mi atención.

Las sudaderas de Aire Retro, diseñadas por Violeta Ibáñez.

El saloncito de nail art de Flamingos. 

La delicadeza y limpio diseño de los collares y gargantillas de Pedrusco. 

El feliz estreno en el mundo creativo de Rosa Pisón Lacalzada. 

Los búhos de lana tejidos a ganchillo de Corazón de Angora, obra de Cristina Munilla.

Y la flema, casi británica, de Doctor Vito ante sus vinilos.

¡¡No encuentro mis paraguas!! (utilizo el plural porque tengo dos).

En una reciente obra que hicimos en casa subimos todos los enseres domésticos al trastero, y mis paraguas no aparecen. No me ha quedado otro remedio que echar mano de los que utilizaba mi hija, en versión mini, cuando era pequeña.

Pero lo que empezó como necesidad, ha terminado en virtud. Ahora me encantan estos pequeños parasoles y no pienso dejar de usarlos durante todo el otoño-invierno. Vamos, que ni siquiera voy a molestarme en buscar los míos.

Este modelo tan otoñal nos lo regalaron en una tienda de ropa infantil (incluso lleva su nombre) y me gusta porque combina con casi todo y me anima los días lluviosos. Y lo mejor, tiene hasta un silbato colgando del mango, por si alguien se me malcruza por el camino.

Este otro es el modelo Disney, un clásico, con su Minnie y Mickey. La parte transparente facilita la visibilidad y deja pasar la luz; el color rojo sube el ánimo, y la combinación rojo/blanco de sus pequeños corazones le da un toque folclórico.

Mientras maquinaba este post se me ha cruzado otro paraguas en el camino, éste ya de persona mayor y muy riojano. Y aquí voy a barrer un poco para casa (sin que sirva de precedente), que la ocasión lo merece.

Se trata del paraguas que acaba de sacar Diario LA RIOJA para resguardarse de la lluvia entre paisajes, esculturas y monumentos de lo más riojanos. Un paisaje de viñedos, los monasterios de Valvanera y San Millán de la Cogolla y el perfil de Logroño desde el Puente de Piedra sirven de telón de fondo. ¿Los protagonistas? El general Espartero, un danzante de Anguiano, santo Domingo de la Calzada y Marco Fabio Quintiliano.  

Debo reconocer que tiene cosas que me gustan más y otras menos. 

¿Más? Las dimensiones, la textura del mango, su apertura automática, la gama de colores (blanco, negro y grises) y los paisajes que recorren la tela del paraguas.

¿Menos? Las esculturas y el danzante que se levantan en los cuatro vértices se me antojan demasiado grandes. E incluso el santo y el retórico, pelín compactos. 

Con todo, las próximas navidades seguramente me haré con un paraguas para alguno de mis ‘amigos invisibles’.

Por cierto, se puede adquirir en los quioscos, hasta el 15 de diciembre, por 19,95 euros y los suscriptores de Diario LA RIOJA (como es mi caso) tienen descuento: 15,90 euros.

FOTOS: Enrique del Río

PD: Ya, ya lo sé. Muchos os estaréis preguntando por la ‘chavalita’ que me acompaña en un par de fotos. Pues es María José, una estupenda compañera (y amiga) que pasaba por allí…

• Y un último apunte. Os recuerdo que el próximo viernes, 29 de noviembre, se celebra la iniciativa ‘Black Friday’ en Logroño.  Más de 300 establecimientos comerciales se han sumado a esta tercera tercera edición con descuentos de, al menos, el 20%. Abrirán sus puertas de 10.00 a 22.00 horas, ininterrumpidamente.

Con la que está cayendo he decidido optimizar mi fondo de armario, eso sí, sin dejar de ir a la última. ¿Cómo? Sencillo, he elegido tres tendencias de este otoño-invierno y me he dedicado a buscar en mi armario prendas que se ajusten a lo que se lleva.

Empezaré por EL TARTÁN, tejido de cuadros típico de Escocia.

Reconozco que este tipo de cuadros no siempre han sido santo de mi devoción ya que durante años me han recordado a uno de mis uniformes colegiales. Ahora, sin embargo, me encantan.

Tartán interpretado por Moschino

Con este print he elegido un chubasquero que adquirí hace unos cuatro o cinco años en Logrostock y que nunca he dejado de ponerme (cuando llueve).

Además del tartán, los ESTAMPADOS INGLESES imperan esta temporada en los escaparates y las pasarelas. Entre ellos, el príncipe de Gales y la pata de gallo. Vamos, cuadros al cuadrado.

Trajes de Ralph Lauren

Pata de gallo versus Zara y Blanco

Yo he dado en mi fondo de armario con un pantalón de cuadros ‘príncipe de Gales’ que adquirí hace un par de años en una tienda de segunda mano en Dublín y, lo reconozco, me está un poco grande. Pero se trata de un Karen Millen que me salió por 20 euros, y cuyo tejido, caída y corte me gustan mucho. 

Para el final he dejado la MODA LENCERA, algo que me ha resultado más complicado de encontrar en casa. No acabo de verla muy práctica para los meses de invierno, por mucho que te forres por dentro o por fuera de este tipo de vestiditos y tops.

De Louis Vuitton

Os muestro un top de Atos Lombardini que no sabría calcular cuánto lleva en mi armario (más de cinco años, seguro) y que allí seguirá, al menos durante este invierno.  Por delante gana mucho (el top, no yo).

FOTOS:  JPEG ESTUDIO

Moraleja del post: Con el tiempo todo vuelve, así que no tires nada… siempre que dispongas de un gran vestidor.

PD: El día 23 de noviembre se celebra el gran día de la moda en Bodegas Franco-Españolas, en Logroño. La jornada promete. Como aperitivo os dejo el cartel del evento y, más adelante, la información.

Hoy quiero presentaros a un colega bloguero, Jorge Ochagavía, autor del blog ‘Mitómano de Calle’.

Es logroñés (del 94) y vive en Madrid, donde estudia su segundo curso de Publicidad en la Universidad Complutense. También colabora como redactor de moda en el canal de TV on line ‘Le Garage TV’. Además de la publicidad, lo suyo es la moda, como podréis comprobar en la entrevista que me ha concedido y que salpico con algunas de las imágenes que asoman a su blog.

Él es Jorge Ochagavía

-Apasionado de la moda ¿desde cuándo?

-Me gustaría poder decir que desde siempre, pero he de admitir que mi interés por este arte surgió hace unos tres o cuatro años. De una forma completamente desinteresada fui informándome sobre diseñadores, desfiles y demás, y así, poco a poco y sin buscarlo, acabé tratando de estar al día de todo lo que rodease a este mundo.

-¿Qué es moda para ti?

-Podría decir que tengo una doble concepción: por un lado la considero una forma de expresión, algo casi artístico que te define de una forma no verbal. Por otro lado es un juego, una forma de ver hasta dónde puedes ser capaz y hasta dónde puede llegar tu creatividad. Cada día puedes disfrazarte y ser quien quieras ser.

-¿Cuándo y cómo se gestó el blog ‘Mitómano de Calle’?

-‘Mitómano de Calle’ era una idea que llevaba gestando mucho tiempo. Cuando iba paseando muchas veces me fijaba en la gente y pensaba: “Madre mía, esa chica va espectacular y nadie va a poder inmortalizar este momento”. Fue así como decidí que yo podía ser ese alguien que lograse captar esos pequeños momentos de genialidad que encontramos a diario por la calle.

-¿Sólo de calle o de qué (o quién) más eres mitómano?

-Mitómano de muchas cosas, créeme. De hecho, el nombre del blog vino de una conversación con una tía mía: yo le explicaba con excesivo entusiasmo lo mucho que me había gustado una película y ella, tras acabar mi ‘crítica’, me explicó que llevaba mucho tiempo pensando que yo era la definición de ‘mitómano’, pues me dedicaba a elevar a la categoría de mito cualquier cosa que me gustase: actores, cantantes, libros…

-Me recuerdas a Scott Schuman y su ‘The Sartorialist’ y supongo que no seré la primera que te lo dice.

-Desde luego es una comparación casi obligada, pero, aunque me encanta ‘The Sartorialist’, no lo considero uno de mis referentes. Me decanto más por ‘Face Hunter’ de YvanRodic o ‘Humansfrom New York’ por el hecho de que se centran más en conocer a sus fotografiados, especialmente en el último caso.

-¿Cómo hay que vestir o ser para salir en tu blog?

-No busco un estilo o tipo de persona en particular. Para elegir mis modelos solo necesito que, por la razón que sea, me llamen la atención, y no siempre tiene que ser precisamente por la ropa que lleven: hay gente que simplemente tiene ese no-sé-qué que, sin saber la razón, necesito fotografiar.

-Aprovechas viajes, eventos y fiestas para nutrir el blog, pero sobre todo te interesa el street style. ¿Por qué?

-Porque lo veo más natural, más orgánico. Todos podemos ponernos guapos para una fiesta en la que sabemos que nos van a hacer fotos. Sin embargo, en el Street style nos mostramos tal y como somos, pues no esperamos que de repente se nos acerque un desconocido para fotografiarnos.

-¿Qué calles de Madrid te dan más juego?

-Las principales siempre son una apuesta segura: Gran Vía, Malasaña, Fuencarral…

-Cuando vienes a Logroño supongo que lo tendrás más difícil. Lo digo porque aquí somos poco osados vistiendo.

-Cuando comencé el blog ese era uno de mis miedos… ¿Podría mantenerlo cuando pasase temporadas largas en Logroño? Pero he de decir que mi ciudad me ha sorprendido gratamente.

-Una idea (loca) para hacer de Logroño un referente de la moda.

-Unos buenos premios siempre lucen, ¿no? Jajaja. Solo hay que ver los premios de cine de San Sebastian: tampoco es una ciudad de un tamaño excesivamente superior a Logroño y ahí los tenemos, recibiendo estrellas cada año y su respectiva difusión en medios.

-¿El look que un día luciste y del que aún te estás arrepintiendo?

-Bastantes, la verdad, jaja. Muchas veces veo fotos antiguas y me dan ganas de volver y decirme: “Jorge, ¡MENOS ES MÁS!”

-Referentes para ti en el mundo de la moda son…

-Hedi Slimane, Donatella, Terry Richardson, Lady Gaga, Ana Locking, Sarah Jessica Parker…

-En el futuro te gustaría…

-Trabajar en algo que no considere trabajo y sacar un libro con mis fotografías callejeras. Y, ¿quién sabe? puede que ‘Mitómano de Calle’ me acabe dando esas oportunidad, ¡crucemos los dedos!

Jorge con Miranda Makaroff

PD: No sólo os recomiendo pasar por su blog sino que os propongo un juego. Dos de las imágenes de este post han sido tomadas en Logroño. ¿Adivináis cuáles?

La semana pasada me llegó, vía whastsapp, la convocatoria de un ‘pop up store’ en Logroño con creaciones de Mi Chibalete y Fondo de Armario. Para ser sincera, no tenía ni idea de qué iba la historia, pero allí me presenté, con mi cámara y a la aventura.

La primera sorpresa fue reencontrarme con la promotora de ‘Fondo de Armario’, cuyas piezas vintage ya os enseñé en el post ‘Va de retro’, en abril pasado.

Y la segunda fue conocer a Virginia y Mónica, unas joyas de mujeres y autoras de las joyas de la firma Mi Chibalete. Un chibalete es el mueble de madera utilizado antaño en las imprentas para ordenar las cajas para componer. Y el mismo que Virginia y Mónica han reutilizado para guardar sus piedras, cuentas, monedas y antiguos tipos de plomo con los que hacen sus creaciones.

Ella es Virginia…

Y aquí me tenéis con Mónica…

Aquí estamos luciendo su colección más bizantina, elaborada con piedras y monedas prensadas, una de sus piezas estrella. Gracias a una antigua laminadora, herencia de la familia política de Virginia, estas socias y amigas de la infancia proporcionan una nueva vida a todo tipo de monedas, desde pesetas y reales hasta euros de cualquier nacionalidad (y admiten donaciones).

Para sus collares, colgantes, pendientes, anillos, pulseras… también emplean piedras semipreciosas y cadenas de hilo de seda y terciopelo.

Ésta es su colección más alternativa, con un punto punk, en negro y plata. Aquí mandan las perlas y piedras de lava.

Y, por último, la serie más colorida y con piezas más vistosas en cuanto a tamaño y formas. En ella utilizan piedras naturales como ágata, cuarzo, amatista, jade…

Virginia y Mónica crearon ‘Mi Chibalete’ hace algo más de un año. Se están dando a conocer a través de familiares, amigos y mediante el boca a boca. Venden en ferias o ‘pop up stores’ puntuales, on line y también tienen algunas de sus piezas en el Museo Würth La Rioja. Personalmente, me encantan sus colgantes con tipos de plomo como éste.

Conocerlas fue un placer y, sobre todo, una diversión. Hubo hasta folclore, con prendas de ‘Fondo de Armario’ y accesorios de ‘Mi Chibalete’

Os dejo con Mónica y Virginia, y la máquina mágica que convierte monedas en joyas